دکوراسیون به سبک خانه های کشاورزی یک روند محبوب در طراحی داخلی است که با عناصر روستایی، گرم و دنج الهام گرفته از خانه های مزرعه سنتی مشخص می شود. این سبک از مواد طبیعی مانند چوب، سنگ و کتان و همچنین پوششهای پریشان و جلوه های قدیمی استفاده میکند. عناصر کلیدی این سبک شامل دیوارهای خشتی و یا آجری، درهای انبار و مبلمان ساده و کاربردی است. پالت رنگ اغلب دارای تناژهای ملایم و کم رنگی مانند سفید، کرم و آبی روشن است که با سایه های گرم و خنثی مانند قهوه ای، بژ و خاکستری ترکیب می شود. هدف کلی دکوراسیون به سبک خانه های مزرعه ایجاد فضایی گرم و دلپذیر است.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی کلاسیک هایپر فرش پلاس کلیک کن
طراحی داخلی خانه فارم هاوس یا روستایی مدرن به طور معمول دارای فضایی گرم و دلپذیر است که هم کاربردی و هم از نظر زیبایی شناسی دلپذیر است. سبک فارم هاوس در سال های اخیر به طور فزاینده ای محبوب شده است و بسیاری از مردم به دنبال ترکیب عناصر گرم، جذاب و کاربردی آن هستند.
برخی از عناصر رایج طراحی داخلی خانه های کشاورزی عبارتند از:
هدف کلی طراحی داخلی خانه های مزرعه ایجاد یک فضای نشیمن گرم، راحت و جذاب است که حس راحتی، سادگی و ارتباط با دنیای طبیعی را القا کند.
سبک طراحی داخلی خانه های مزرعه مدرن ریشه در خانه های کشاورزی سنتی آمریکا در قرن 18 و 19 دارد. این خانه ها اغلب ساده و کاربردی بودند، با فضای داخلی که نشان دهنده سبک زندگی سخت کوش و عملی کشاورزان بود. سبک طراحی با تمرکز بر دوام، راحتی و کاربرد، با مبلمان کاربردی، رنگ های خنثی و تعداد محدودی از عناصر تزئینی مشخص می شد. با گذشت زمان، سبک خانه های مزرعه تکامل یافت و عناصر تزئینی بیشتری را در خود گنجاند، اما همچنان تمرکز خود را بر راحتی، سادگی و ارتباط با دنیای طبیعی حفظ کرد. در قرن بیستم، سبک خانه های کشاورزی در ایالات متحده، به ویژه در مناطق روستایی، به عنوان راهی برای اتصال به میراث کشاورزی این کشور رایج شد. در سالهای اخیر، سبک خانههای کشاورزی به یک گرایش محبوب در طراحی داخلی تبدیل شده است، به طوری که بسیاری از مردم به دنبال ایجاد فضای زندگی گرم، راحت و جذاب هستند که ارزشهای شخصی و سبک زندگی آنها را منعکس کند.
امروزه سبک خانههای مزرعه همچنان یک روند محبوب در طراحی داخلی است و بسیاری از افراد عناصری از این سبک را در خانههای خود وارد میکنند تا فضایی گرم، دنج و کاربردی ایجاد کنند. این سبک همچنین به روز شده و اقتباس شده است تا ترجیحات و فناوری مدرن را منعکس کند، با عناصری مانند دیوارهای آجری، درهای انبار و جلوه های قدیمی که در فضای داخلی خانه های مزرعه مدرن گنجانده شده است.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی شگی هایپر فرش پلاس کلیک کن
نگاه امروزی به دکوراسیون خانه های مزرعه مدرن ریشه در جذابیت روستایی دارد که با مینیمالیسم گرم و عناصر صنعتی تا حدودی شبیه به طراحی داخلی اسکاندیناوی است. ایجاد تعادل مناسب از دکور خانههای مزرعهای مدرن و تصفیهشده، بر راحتی و زندگی معمولی با حساسیتهای معاصر منعکسکننده زمان امروزی تأکید دارد. به عنوان ویژگیهای طراحی داخلی خانههای مزرعهای مدرن، کاربردی، طبیعی و در عین حال تصفیه شده، روستایی و در عین حال متنوع و پیچیده را در نظر بگیرید.
اگرچه در ابتدا شنیدن اصطلاحات "مدرن" و "خانه مزرعه" با هم تعجب آور است، این اتحاد سبک های طراحی ارزشمند است. هنگامی که به دنبال ایجاد دکوراسیون مدرن خانه مزرعهای یا فارم هاوس هستید، همیشه باید یک چرخش تازه بر روی عناصر روستایی ایجاد کنید تا خانهتان در عین حال که از نظر روحی کاملاً مدرن باقی میماند، برای شما منحصربهفرد باشد. بسیاری از مشتریان ما به سبک خانههای مزرعه مدرن علاقه دارند. رویکرد شیک آن به راحتی و طراحی زیبا و ساده، روحی گرم و دعوت کننده را تداعی می کند، حتی اگر در نزدیکی مزرعه نباشید. برخی از طرفداران طراحی به کلی از این سبک اجتناب میکنند و آن را با یک سبک کلاسیک اشتباه میگیرند، در حالی که بسیار متفاوت تر از آن است. با تسلط، بهروزرسانی و اجرای سبک طراحی خانههای مزرعهای مدرن در خانهتان و در عین حال دستیابی به تعادلی رضایت بخش که با راحتی کلاسیک و استعداد مدرن تلفیق میشود، ثابت کنید که اشتباه میکنند.
اگرچه برای هر سبک طراحی حیاتی است، اما دکوراسیون خانه های مزرعه مدرن همیشه بر عملکرد و استفاده به عنوان یک نکته اصلی تمرکز دارد. و درست مانند هر سبک طراحی دیگری، برنامه ریزی کلیدی دارد. قبل از شروع هر پروژه طراحی یا به روز رسانی، فضای خود را به دقت بررسی کنید. هر عنصر و جزئیاتی مانند جریان در یک اتاق، نورپردازی و مقیاس و مکان مبلمان را در نظر بگیرید. در نظر بگیرید که چه چیزی موثر است و چه چیزی نه، به همراه اینکه چه جایگزین هایی را باید در نظر بگیرید تا سهولت را در اولویت اصلی خود قرار دهید. به خاطر داشته باشید که هنگامی که برای شروع فرآیند طراحی آماده شدید، دوباره، عملی بودن و عملکرد باید تمرکز اصلی شما باشد. در اینجا، اثاثیه و راه حل های ذخیره سازی باید در مرکز هر اتاق باشد، حتی قبل از اینکه شروع به ورود عناصر تزئینی کنید.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی مدرن هایپر فرش پلاس کلیک کن
از مواد طبیعی استفاده کنید: مواد طبیعی مانند چوب، سنگ و کتان را در دکوراسیون خود بگنجانید. این را می توان با استفاده از مبلمان چوبی، کفپوش سنگی و پرده های کتانی یا اثاثیه یا لوازم داخلی به دست آورد.
افزودن پوششهای آسیبدیده: لوازم فرسوده و آسیب دیده، مانند دیوارهای خشتی، از ویژگیهای بارز سبک خانههای مزرعه هستند. در نظر بگیرید که این عناصر را با استفاده از چوب احیا شده، جلوه های قدیمی و وسایل تغییر کاربری در دکوراسیون خود بگنجانید.
به یک پالت رنگ خنثی بچسبید: یک پالت رنگ خنثی، شامل سایه های سفید، کرم، بژ و خاکستری، نمونه ای از سبک خانه های کشاورزی است. از این رنگ ها در مبلمان، دیوارها و جلوه های خود استفاده کنید تا ظاهری منسجم در سراسر خانه خود ایجاد کنید.
یک نقطه کانونی ایجاد کنید: در هر اتاق، یک نقطه کانونی مانند یک قطعه مبلمان یا یک ویژگی معماری را انتخاب کنید و بقیه دکور اتاق را اطراف آن بسازید.
جلوه های قدیمی را بگنجانید: جلوه های قدیمی مانند فرشهای عتیقه، وسایل روشنایی قدیمی، و وسایل تغییر کاربری به ایجاد فضایی دنج و معتبر کمک میکنند. به دنبال قطعات وینتیج باشید که دکوراسیون و سبک موجود شما را تکمیل کنند.
از مبلمان کاربردی استفاده کنید: مبلمان در فضای داخلی خانههای مزرعه اغلب کاربردی، محکم و ساده هستند، با خطوط تمیز و بدون تزئینات زیاد. سرمایه گذاری روی مبلمان با کیفیتی را در نظر بگیرید که در آزمون زمان مقاومت کند و سبک زندگی عملی و سخت کوش کشاورزان را منعکس کند.
بافت را اضافه کنید: انواع بافت ها، مانند سبدهای بافته شده، کتانی نرم، و پرتاب های بافتنی درشت، به فضای داخلی خانه های مزرعه عمق و جذابیت می بخشد. بافت های مختلف را آزمایش کنید تا فضایی گرم و دلپذیر در سراسر خانه خود ایجاد کنید.
طبیعت را به داخل خانه بیاورید: سبک خانه های مزرعه اغلب عناصری را در بر می گیرد که نشان دهنده ارتباط با دنیای طبیعی است، مانند جلوه های گیاهی، الیاف طبیعی و گیاهان سبز. با ترکیب گیاهان داخلی، الیاف طبیعی و جلوه های گیاهی، طبیعتی را به خانه خود اضافه کنید.
با دنبال کردن این مراحل، میتوانید فضای داخلی گرم، دنج و کاربردی ایجاد کنید که هم از نظر زیباییشناختی دلپذیر و هم بازتابی از سبک خانههای کشاورزی در سراسر خانه شما باشد.
مطالب مرتبط:
دکوراسیون به سبک ذن آسیایی اغلب بر سادگی، عناصر طبیعی و احساس کلی آرامش و آرامش تاکید دارد. این را می توان با استفاده از رنگ های خنثی مانند قهوه ای، خاکستری و سبز و همچنین مواد طبیعی مانند بامبو، سنگ و چوب به دست آورد. فرم های انتزاعی الهام گرفته شده از طبیعت، مانند آب جاری، صخره ها و شاخه ها نیز می توانند در طرح گنجانده شوند. علاوه بر این، استفاده از چیدمان نامتقارن و فضای منفی می تواند به فضای ذن بیافزاید. به طور کلی، هدف دکوراسیون به سبک ذن، ایجاد محیطی آرام و هماهنگ است.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی کلاسیک هایپر فرش پلاس کلیک کن
طراحی داخلی ذن آسیایی سبکی از دکور است که بر اساس اصول ذن بودیسم، که بر تعادل، هماهنگی و سادگی تاکید دارد، می پردازد. این سبک با ظرافت کمتر و تأکید بر مواد طبیعی و اشکال ارگانیک مشخص می شود. پالت رنگ اغلب خاموش و خنثی است، با تاکید بر رنگ های خاکی مانند سبز، قهوه ای و خاکستری. عناصر طراحی شامل صفحه نمایش کشویی شوجی، تشک های تاتامی، و اثاثیه ساده ساخته شده از مواد طبیعی مانند بامبو، سنگ و چوب است. به نورپردازی نیز توجه می شود، با نورپردازی ملایم و غیر مستقیم برای ایجاد فضایی آرام استفاده می شود. هدف کلی طراحی داخلی ذن آسیایی ایجاد فضایی آرام بخش، آرامش بخش و مساعد برای تأمل و مدیتیشن است.
طراحی داخلی ذن در ژاپن آغاز شد، جایی که به عنوان توسعه اصول بودایی ذن توسعه یافت. در ژاپن، طرح ذن برای اولین بار در ساخت چای خانه ها و معابد مورد استفاده قرار گرفت، جایی که هدف آن ایجاد محیطی ساده و آرام بود که به افراد اجازه تفکر و مراقبه را می داد. با گذشت زمان، اصول طراحی Zen توسط خانه های ژاپنی پذیرفته شد، تا جایی که آنها تا به امروز بر طراحی داخلی تأثیر می گذارند.
طراحی Zen در قرن بیستم در خارج از ژاپن رایج شد، زمانی که معماران و طراحان غربی که علاقه مند به گنجاندن عناصر طراحی ژاپنی در کار خود بودند، مورد استفاده قرار گرفت. این منجر به توسعه سبک جدیدی شد که عناصر سنتی ژاپنی را با اصول طراحی غربی ترکیب می کرد. امروزه طراحی داخلی ذن یک سبک محبوب در سراسر جهان است و اغلب برای ایجاد فضایی آرام و آرامش بخش در خانه ها و سایر فضاهایی که مردم برای استراحت و شارژ مجدد به آنجا می آروند، استفاده می شود.
به طور کلی، تاریخچه طراحی داخلی ذن آسیایی داستانی از تکامل سبکی است که در ژاپن سرچشمه گرفته و از آن زمان توسط طراحان و معماران در سراسر جهان پذیرفته شده و اقتباس شده است. با وجود تکامل آن، اصول اصلی طراحی Zen یکسان باقی میماند و همچنان به دلیل توانایی آنها در ایجاد فضاهایی آرامبخش، صلحآمیز و مساعد برای تأمل و مراقبه مورد قدردانی قرار میگیرند.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی مدرن هایپر فرش پلاس کلیک کن
برخی از ویژگی های کلیدی دکوراسیون به سبک ذن آسیایی به شرح زیر است:
دیگر عناصر دکوراسیون در سبک ذن آسیایی عبارتند از:
در اینجا چند نکته برای ایجاد دکوراسیون به سبک ذن آسیایی در سرتاسر خانه شما آورده شده است:
اتاق نشیمن: اتاق نشیمن را با وسایلی با رنگ های خنثی و مواد طبیعی مانند بامبو و سنگ، ساده و بی نظم نگه دارید. از گیاهان، گل ها و اشکال ارگانیک برای ایجاد ارتباط با طبیعت استفاده کنید. برای کنترل جریان نور و ایجاد حریم خصوصی، صفحه های شوجی را در خود جای دهید.
اتاق خواب: با استفاده از رنگ های خنثی و مواد طبیعی، فضایی آرام و دنج را در اتاق خواب خود ایجاد کنید. اثاثیه ساده و کاربردی را انتخاب کنید و از نور غیر مستقیم برای ایجاد فضایی گرم و آرام استفاده کنید.
آشپزخانه: از رنگ های خنثی و مواد طبیعی در آشپزخانه خود برای ایجاد فضایی آرام و هماهنگ استفاده کنید. ترکیب عناصری مانند کابینت های بامبو، میزهای سنگی و فرم های ارگانیک را برای تقویت زیبایی ذن در نظر بگیرید.
حمام: با استفاده از مواد طبیعی مانند سنگ و چوب و رنگ های خنثی، فضایی شبیه آبگرم را در حمام خود ایجاد کنید. از نور غیر مستقیم و گیاهان برای ایجاد محیطی آرام و آرام استفاده کنید.
فضاهای بیرونی: از مواد طبیعی و رنگ های خنثی در فضاهای بیرونی خود استفاده کنید تا یک ارتباط یکپارچه بین زندگی داخلی و خارجی ایجاد کنید. عناصری مانند نردههای بامبو، مسیرهای سنگی و آبنماها را برای تقویت زیبایی ذن ترکیب کنید.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی شگی هایپر فرش پلاس کلیک کن
در پایان،دکوراسیون سبک ذن آسیایی همه چیز در مورد ایجاد یک محیط آرام و آرام است که تعادل، هماهنگی و بازتاب را ترویج می کند. این سبک بر سادگی، مواد طبیعی، رنگ های خنثی، فرم های ارگانیک و تمرکز بر عملکرد تأکید دارد. با گنجاندن این عناصر و اصول در دکوراسیون خود، می توانید به فضایی زیبا و آرام دست پیدا کنید که ذات ذن را منعکس می کند. چه در حال تزیین یک اتاق یک نفره یا کل خانه خود باشید، سبک ذن آسیایی راهی بی انتها و زیبا برای ایجاد فضایی است که صلح و آرامش را ترویج می کند.
مطالب مرتبط:
دکوراسیون به سبک صنعتی به زیبایی طراحی خاصی اشاره دارد که بر مواد خام و در معرض، کارایی و سادگی تاکید دارد. این سبک با الهام از ظاهر کارخانهها و ساختمانهای صنعتی قدیمی، عناصری مانند بتن، آجر، فلز و چوب را در فضای داخلی ترکیب میکند و اغلب از یک پالت رنگ خنثی با رنگهای برجسته استفاده میکند.
دکوراسیون به سبک صنعتی اغلب از عناصر قدیمی و مدرن، مانند مبلمان بازسازی شده و وسایل روشنایی مدرن، برای ایجاد ظاهری منحصر به فرد و التقاطی استفاده می کند. هدف این سبک ایجاد فضاهایی است که هم از نظر زیبایی شناسی دلپذیر و هم عملکردی بالایی داشته باشند، با تمرکز بر کاربردی بودن و سادگی.
چه در حال تزیین یک اتاق نشیمن، آشپزخانه یا فضای اداری هستید، ترکیب عناصر سبک صنعتی می تواند به شما در ایجاد فضایی شیک و کاربردی کمک کند.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی کلاسیک هایپر فرش پلاس کلیک کن
سبک طراحی داخلی صنعتی بر مواد خام و در معرض دید مانند بتن، آجر، فلز و چوب تاکید دارد. عناصر کلیدی عبارتند از:
برای تزیین به سبک صنعتی، برخی یا همه این عناصر را در فضای خود بگنجانید.
طراحی داخلی صنعتی یک سبک طراحی است که از مواد خام و در معرض، مانند بتن، آجر، فلز و چوب برای ایجاد زیباییشناسی خشن و کاربردی استفاده میکند. از ظاهر و احساس کارخانهها و ساختمانهای صنعتی قدیمی الهام گرفته شده است و به دنبال ترکیب عناصر قدیمی و مدرن برای ایجاد ظاهری منحصر به فرد و شهری است. از ویژگی های این سبک می توان به سقف های بلند، نورپردازی مینیمال، پالت رنگ های خنثی و مبلمان و دکور کاربردی اشاره کرد. هدف از طراحی داخلی صنعتی ایجاد فضاهایی است که هم از نظر زیبایی شناسی جالب و هم بسیار کاربردی باشند، با تمرکز بر کاربردی بودن و سادگی.
سبک طراحی داخلی صنعتی در اواخر قرن بیستم ظهور کرد و در دهه 1990 و اوایل دهه 2000 رایج شد. از ظاهر و احساس کارخانهها و ساختمانهای صنعتی قدیمی الهام گرفته شده بود که با مواد اولیه، فضاهای باز و زیباییشناسی کاربردی مشخص میشدند. همانطور که مردم شروع به درک زیبایی این فضاهای خام و کاربردی کردند، زیبایی شناسی صنعتی به یک سبک طراحی محبوب برای فضاهای داخلی مسکونی و تجاری تبدیل شد. این روند تا حدی ناشی از میل به سادگی و کاربردی بودن، و همچنین شیفتگی به اشیاء قدیمی احیا شده بود.
با گذشت زمان، سبک صنعتی تکامل یافته است و اکنون ترکیبی از عناصر قدیمی و مدرن را با تمرکز بر ایجاد زیباییشناسی منحصر به فرد و التقاطی ترکیب میکند. با وجود این تحول، عناصر اصلی سبک با تمرکز بر مواد خام و در معرض، پالت های رنگی خنثی و طراحی کاربردی باقی مانده اند. امروزه طراحی داخلی صنعتی یک سبک محبوب برای فضاهای مسکونی و تجاری باقی مانده است و همچنان الهام بخش طراحان و صاحبان خانه است.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی مدرن هایپر فرش پلاس کلیک کن
سبک طراحی داخلی صنعتی بر مواد خام و در معرض، کارایی و سادگی تاکید دارد. ویژگی های کلیدی این سبک عبارتند از:
به طور کلی، هدف طراحی داخلی صنعتی، ایجاد فضاهایی است که هم از نظر زیبایی شناسی جالب و هم بسیار کاربردی باشند، با تمرکز بر کاربردی بودن و سادگی.
سبک طراحی داخلی صنعتی ترکیبی از مواد خام، عناصر کاربردی و عناصر طراحی قدیمی و مدرن را در خود جای داده است. عناصر اصلی این سبک عبارتند از:
اینجا چند مرحله برای ایجاد یک اتاق نشیمن به سبک صنعتی:
با انجام این مراحل می توانید یک اتاق نشیمن به سبک صنعتی بسازید که هم شیک و هم کاربردی باشد. و همچنین می توانید بر اساس قوانین ذکر شده در قسمت های دیگر خانه نیز طراحی صنعتی را ایجاد کنید.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی شگی هایپر فرش پلاس کلیک کن
در نتیجه، سبک طراحی داخلی صنعتی یک زیبایی شناسی منحصر به فرد و همه کاره است که ترکیبی از مواد خام، عملکرد، جلوه های قدیمی و مدرن، و یک پالت رنگ خنثی با رنگ های برجسته است. چه در اتاق نشیمن، اتاق خواب، آشپزخانه یا هر فضای دیگری اعمال شود، عناصر طراحی صنعتی می توانند به ایجاد یک محیط کاربردی و شیک کمک کنند که هم از نظر زیبایی شناسی دلپذیر و هم بسیار کاربردی باشد. با تمرکز بر مواد اولیه، طراحی کاربردی و سادگی، دکوراسیون به سبک صنعتی یک روند جاودانه و همه کاره است که همچنان در طراحی داخلی مدرن محبوب است.
مطاللب مرتبط:
سبک آرت دکو در اروپا و آمریکا مرسوم بود، به ویژه در دوران طلایی دهه 1920 و 1930. در مقایسه با جنبش مینیمالیستی امروزه، جنبش آرت نوو یا دکو که از طبیعت الهام گرفته شده است یک تضاد فاحش در نظر گرفته می شود. این حرکت فقط به معماری و فضای داخلی محدود نشد. ویژگی برجسته این سبک این بود که عصر صنعتی ماشینها و مدرنیسم را به تصویر میکشید، اما در عین حال به عنوان یک رویکرد ظریف و کاربردی در طراحی تلقی میشد. هنر دکو برای 40 سال ، از دهه 20 تا اواسط دهه 50 دوام آورد.
جهان پس از آن، ظاهر مستقیم و منظم تر طراحی مدرن ، اسکاندیناوی، اواسط قرن را ترجیح داد. جای تعجب نیست که هنر دکو این روزها شاهد احیای تغییرات کوچک در طراحی داخلی نیست. شما می توانید رگه هایی از هنر دکو را در کارهای طراحی پیشرو در مبلمان قدیمی و تولیدات همانند آنها را مشاهده کنید. آرت دکو شامل نقوش، مواد لوکس و پر سر و صدا و عناصر خاصی است که جلب توجه می کنند.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی کلاسیک هایپر فرش پلاس کلیک کن
اصطلاح آرت دکو از فرانسه سرچشمه می گیرد. ترجمه تحت اللفظی آن از فرانسوی به معنای هنر تزئینی است. به طور طبیعی، بیشتر مردم وقتی صحبت از سبک طراحی می شود به طراحی داخلی فکر می کنند، اما هنر دکو دامنه وسیعی دارد. همچنین به معماری، نقاشی و حتی طراحی مد اشاره دارد. هنر دکو ممکن است با چشم غیر حرفه ای آشفته به نظر برسد. اما در واقع قوانین ظریفی دارد که طراحی را دیکته می کند. این ترکیبی بسیار کنجکاو از عناصر سنتی و مدرن است. شکوه، زرق و برق، و دکوراسیون غنی چیزی است که هنر دکو را تعریف می کند. اگر دقت کنید، می بینید که خانه های آرت دکو شبیه خانه ها و آپارتمان های ثروتمندان و افراد مشهور در هالیوود از اوایل دهه 20 است.
هنر دکو، مخفف Arts Décoratifs، با رنگهای غنی، هندسه جسورانه و جزئیات مشخص میشود. این سبک پس از رسیدن به اوج محبوبیت خود در دهههای 1920، 30 و 40، همچنان با طرحهای متقارن در شکلهای باشکوه، زرق و برق، تجمل و نظم را به ارمغان میآورد. پس از جنگ جهانی اول، مردم اروپا و آمریکا خسته شده بودند. ساختمانهای غیرقابل توصیف و خانههای شهری مکرر آنها را به یاد زندگی بیرحمانه روزمره میانداخت. جنبش هنر دکو به عنوان محصولی از عشق، زیبایی، مجلل و میل انسان به زندگی در تجمل وارد صحنه طراحی شد.
به راحتی می توان این جنبش را در سراسر جهان تا جنگ جهانی دوم دنبال کرد. مردم اولین منظره هنر دکو را در نمایشگاه فرانسه در پاریس مشاهده کردند. شورش گستردهای علیه طرحهای مزین سنتی که غالبتر و نمایشپذیرتر بودند، رخ داد. هنر دکو ابتدا در مد شکل گرفت که بر طراحی مبلمان تأثیر گذاشت و منجر به جنبش معماری قابل توجهی شد. جنبش های اجتماعی و معماری دست به دست هم دادند و هنر دکو را به موفقیت قابل توجهی تبدیل کردند. هنر دکو، در اجتماعات سطح بالا، مانند Waldorf Astoria در شهر نیویورک، هنر دکو بخشی از طراحی داخلی و برنامه ریزی فضا شد. این موضوع باعث جذب روشنفکران و هنرمندان شد. آنها نمی توانستند از هیاهوی این روند دست بردارند. هنر دکو: جنبش هنر دکو و ظهور آسمانخراشهایی مانند ساختمان کرایسلر باعث رشد تجارت شد و ساختارهای تزئینی را تشکیل داد. از این رو، شعار هنر دکو به عنوان "استاد آسمان" شناخته شد. نقطه اصلی هنر دکو استفاده از گذشته برای هموار کردن مسیر آینده از نظر زیبایی شناسی، عملکرد و فرهنگ عمومی بود. این امر به آسمانخراشهایی که شیکتر به نظر میرسند اما با عناصر آرت دکو تزئین شدهاند، تبدیل شده است. به بسیاری از برج ها تاجی داده شد که هدفی جز بلندتر و زیباتر ساختن ساختمان نداشت.
فرم های هندسی و زاویه ای، مواد عجیب و غریب و دکوراسیون خطی از ویژگی های طراحی آرت دکو هستند. و طراحی قوی و جسورانه آرت دکو در هیچ جا مشهود نیست.
مواد خاصی که در طراحی داخلی آرت دکو برجسته هستند:
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی مدرن هایپر فرش پلاس کلیک کن
نقوش از هنر دکو جسورانه، روان و متقارن هستند. آنها همبستگی را از طریق الگوهای هندسی محکم به نمایش می گذارند. این نقوش شامل نسخههای تلطیفشده از فنها، گلها، الگوهای انتزاعی مانند ورشو و خطوط ناهموار هستند. هنر دکو به پیشرفت صنعتی و تکنولوژیکی که عمدتاً اروپا و آمریکا را از طریق چنین رسانهها یا طرحهایی متحول کرد، ادای احترام کرد. برش مستقیم، خطوط هندسی و زاویه ای نماد جسارت و اعتماد به نفس است. ساده ترین راه برای شناسایی مبلمان آرت دکو این است که به دنبال نقوشی مانند الگوهای ورشو، فرم های پلکانی، منحنی های گسترده، الگوهای زیگزاگ، اشکال مثلثی و طرح های حیوانی باشید.
اگر شما فردی هستید که دوست دارید عظمت و شکوه را در خانه به نمایش بگذارید، هنر دکو گزینه ای عالی برای شما خواهد بود. احساس بزرگ و براق آن می تواند به راحتی بر هر سبک دیگری تسلط یابد. همچنین تحسین آرت دکو با سبک های مختلف طراحی را آسان تر می کند. برای مثال، اگر چند آینه و قاب شیشهای منحنی را در اتاقی با نجاریهای قومی و سنتی بگنجانید، آرت دکو شخصیتی به صحنه اضافه میکند. دیدگاه بصری کلی می تواند منحصر به فرد و هیجان انگیز باشد. می توانید عناصر ذکر شده زیر را دنبال کرده و آنها را در طراحی خود بگنجانید:
1- رنگ دکوراسیون آرت دکو: رنگ های استفاده شده از نظر بصری جذاب و بسیار پررنگ هستند. آنها اغلب با رنگ های متالیک مانند کروم، نقره ای، طلایی و حتی فولاد ضد زنگ معمولی تکمیل می شوند. در دوره هنر دکو، پرکاربردترین رنگها از زرد روشن، سبز، قرمز، آبی و صورتی تا مشکی خالص در برخی مواقع متغیر بودند.
برخی از سایه های ملایم تر نیز دارای رنگ هایی مانند کرم و بژ هستند. باید توجه داشته باشید که اگر رنگهای خنثی را با چوب جلا داده شده و مبلمان را با یک لایه لاک مخلوط کنید، شاید بتوانید یک اتاق خواب آرت دکو برای خود داشته باشید.
2- مبلمان دکوراسیون آرت دکو: مانند همه چیز در طراحی داخلی آرت دکو، مبلمان دهه 1920 به شدت منحصر به فرد بود. قطعات در مقیاس بزرگ بودند، بنابراین از دیدن تخته های جانبی با ابهت آبنوس و قطعاتی که واقعاً فضای زمین را اشغال می کنند، تعجب نکنید.
مبلمان منحنی با خطوط صاف نیز رایج است. صندلیهای راحتی مخملی صورتی در طرحهای اسکالوپ در کنار ایدههای طراحی داخلی آرت دکو شما جذاب به نظر میرسند. مبلمان چوبی با طراحی آرت دکوی چوبی منبت کاری شده، طراحیهای هندسی و متقارن کلاسیک و الگوهای کلیدی یونانی نیز از ویژگیهای ضروری آرت دکو هستند.
3- پارچه ها دکوراسیون آرت دکو: جدا از پوست کوسه و تمساح، طراحی آرت دکو میل زیادی به بافت هایی مانند مخمل و چرم وجود دارد. شما می توانید به طور متناوب رنگ های ثابت یا منسوجاتی را انتخاب کنید که جوهره ای از هندسه در آنها وجود دارد. اگر بتوانید مبلمان را با رنگ های تند و یکدست بپوشانید، می توانید با موفقیت هنر دکو را در خانه خود بازسازی کنید.
4- کفپوش دکوراسیون آرت دکو: نقش های شاه ماهی و پارکت روی زمین در هنر دکو آوانگارد محسوب می شوند. اگر از قبل چنین کفپوش هایی دارید که این روزها کاملاً استاندارد است، منبت های ساده از طلا یا برنج می توانند این کار را انجام دهند. نقوش همچنین در طرح های کفپوش با طرح های تخته شطرنج سیاه و سفید یا با توهمات نوری مختلف تکرار می شوند. این الگوها با فرش هایی که طرح های هندسی را به نمایش می گذارند، این کف ها را بیشتر تقویت می کنند.
5- نورپردازی دکوراسیون آرت دکو: وسایل روشنایی در طراحی آرت دکو ضروری هستند. که در گذشته عمدتاً با نقوش هندسی و متقارن آراسته می شدند. چراغ ها اغلب از شیشه و کروم (گاهی اوقات حکاکی یا میناکاری شده) ساخته می شدند. شیشه های رنگی به سبک تیفانی و شیشه های سفید نیز بسیار رایج بودند. پیدا کردن وسایلی که مربوط به آن دوره هستند کار آسانی نیست، با این حال، تعداد زیادی نسخه با کیفیت بالا برای فروش در بازار وجود دارد. با گنجاندن عناصر اصلی آرت دکو شما می توانید به ظاهر ساده و مدرن دوران طراحی آرت دکو برسید.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی شگی هایپر فرش پلاس کلیک کن
ما فهرستی از روش های مختلف را برای تبدیل موفقیت آمیز خانه مدرن شما به یک بهشت تزئینات هنری را گردآوری کرده ایم.
1- بر روی اشکال کارآمد تمرکز کنید
ابتدا باید هر شکل را در فضای خود برجسته و ساده کنید تا دکوراسیون خانه را تحسین کنید. ساده است که دیدگاه بصری خود را به اشکال ساده تقسیم کنید و سپس همه را تسهیل کنید. میتوانید از مقداری گچ برای قالبگیری شکلها برای مطابقت با تم هنر دکو استفاده کنید. اشکال ساده را می توان با منبت های طلایی یا کرومی تزئین کرد.
2- جلوه های هنر دکو را بیشتر کنید
هنر دکو مملو از هنرهای پر زرق و برق است، از نقاشی های پر انژی و شلوغ گرفته تا مجسمه های بزرگ از زندگی انسان. اگر قصد دارید فضای خود را زیباتر کنید، باید در نظر داشته باشید که یک اثر هنری با فرمت آرت دکو مانند یک میز قهوه خوری پیچیده را به نمایش بگذارید.
3- اشکال هندسی بگنجانید
اگر به فضایی نیاز دارید که شبیه یک شاهکار هنری دکو به نظر برسد، اشکال هندسی ضروری هستند. شکل ها می توانند در نقوش یا حتی الگوهایی مانند کف ورشو یا شاه ماهی باشند. همچنین می توانید مرزهای خاصی را با الگوهای هندسی برجسته کنید.
4- نورپردازی به سبک گلم در دکوراسیون آرت دکو
یک مورد وجود دارد که از زمان فراتر می رود، کمی درخشش می بخشد و به همان اندازه که کاربردی است زیبا نیز است. ما البته در مورد آینه صحبت می کنیم. قرار دادن استراتژیک یک آینه هندسی، انعکاس نور یک لوستر را کامل ایجاد می کند، و انعکاس نور تنها چیزی است که برای درخشش یک فضای مجلل نیاز دارید. و همچنین نورپردازی مصنوعی یکی از مهمترین جنبههای طراحی در دکوراسیون سبک گلم محسوب می شود.
5- عناصر براق را انتخاب کنید
همیشه به دنبال عناصر براق مانند فولاد ضد زنگ، کروم و سایر مواد براق باشید. خاصیت براق و براق بودن آن ها به کل زیبایی دکوراسیون آرت دکو می افزاید.
6- زرق و برق بیش از حد را اضافه کنید
یک آینه، به خصوص طراحی قاب آینه، می تواند به هر فضایی جلوه ظریفی از هنر دکو بدهد. به سراغ یک آینه بزرگ با حاشیه حکاکی هندسی طلایی بروید. آینه می تواند در بزرگتر به نظر رسیدن یک اتاق کاربردی باشد اما در عین حال مکمل دکوراسیون شما باشد.
7- قطعات آرت دکو را با دیگر عتیقه جات ترکیب کنید
اگر احساس می کنید کاری که انجام داده اید کافی نیست، می توانید لایه هایی از زرق و برق را بیشتر کنید تا صحنه شما درخشنده باشد و جلب توجه کند. این کار را با اضافه کردن خاتم کاری یا شاید خرید یک لامپ با پایه کرومی انجام دهید. استفاده از پارچه های مخمل نیز به شما کمک می کند فضا را جذاب کنید.
مطالب مرتبط:
طراحی داخلی اسکاندیناویایی از شلوغی های غیر ضروری برای تمرکز بر فرم، عملکرد و زیبایی ساده در دکوراسیون خانه جلوگیری می کند. طرح های ساده و تمیز در فضای خانه و مبلمان محبوب بر اساس طراحی اسکاندیناوی است. هدف سبک طراحی اسکاندیناوی ارائه راهی برای زندگی پایدارتر و هماهنگتر با یکدیگر است.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی کلاسیک هایپر فرش پلاس کلیک کن
جنبش طراحی اسکاندیناوی به شکل فعلی خود در اوایل قرن بیستم ظهور کرد و از دهه 1930 به بعد در کشورهای شمال اروپا، نروژ، دانمارک، سوئد، فنلاند و ایسلند شکوفا شد. این عنوان برگرفته از Selskabet دانمارکی برای Dekorativ Kunst، که مجله Skønvirke (به معنای واقعی کلمه "کار برازنده") خود را در سال 1914 راه اندازی کرد، نام یک سبک جدید دانمارکی از هنرها و صنایع دستی برای رقابت با روندهای معاصر مانند Art Nouveau شد. که اغلب برای نخبگان اجتماعی محفوظ است . در حالی که Skønvirke صنایع دستی محلی و طراحی قابل دسترس و دموکراتیک را ترویج می کرد.
از دهه 1930، طراحانی مانند آلوار آلتو (فنلاند)، آرنه یاکوبسن (دانمارک)، یوزف فرانک (سوئد) و مایجا ایزولا (فنلاند) شروع به تولید آثار خود کردند و "عصر طلایی طراحی اسکاندیناوی" را ایجاد کردند. کار آنها از مفاهیم سازنده گرایی، کارکردگرایی و در برخی موارد سوررئالیسم الهام گرفته شده است. در دهه 1950، زمانی که جایزه Lunning به طراحان برجسته اسکاندیناویایی بین سالهای 1951 و 1970 اعطا شد، سبک اسکاندیناوی به شهرت بینالمللی و سطح محبوبیت درخشان خود رسید.
سبک دکوراسیون اسکاندیناوی تعادل بین راحتی و مینیمالیسم مشخصه طراحی اسکاندیناوی را به تصویر می کشد. به عنوان یکی از سبک های طراحی داخلی که در قرن بیستم طراحی داخلی مدرن را شکل داد و با آن رشد کرد، برخی از ویژگی های آن شبیه مدرنیسم است. به عنوان مثال، خطوط تمیز، دکوراسیون مینیمال و اهمیت آثار هنری از جمله این موارد است.
در طراحی داخلی اسکاندیناوی مبلمان و نورپردازی ساده و کاربردی به سبک نوردیک در هر فضا به راحتی ترکیب می شود و اغلب با نیازهای مختلف سازگار می شوند. طراحی خانه اسکاندیناوی همچنین شامل استفاده از موادی مانند چوب ، منسوجات طبیعی است. پالت رنگی خنثی که به رنگهای روشنتر علاقه دارد، پنجرههای بزرگی که اتاقها را پر از نور طبیعی میکند، و موارد تزئینی با دقت انتخاب شده مانند آثار هنری یا اشیاء با الگوهای نوردیک نیز بخشی از اصول طراحی داخلی اسکاندیناوی هستند.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی مدرن هایپر فرش پلاس کلیک کن
عناصر اصلی طراحی اسکاندیناوی کارایی، سادگی و مهارت است. اکثر طرحهای سبک نوردیک نیز از مواد طبیعی، به ویژه چوبهای کم رنگ مانند خاکستر و راش، پارچههای پشمی و کتان، چرم و شیشه استفاده میکنند. در حالی که برخی از اقلام دارای الگوهای سنتی یا جلوه های رنگی روشنتر هستند، اکثر طرحهای سبک اسکاندیناوی ظاهری کمرنگ و مینیمال دارند.
در حالی که فضای داخلی به سبک اسکاندیناوی متفاوت است و ممکن است شامل تأثیرات مختلفی مانند صنعتی یا بوهو باشد، معمولاً دارای یک پالت رنگ نوردیک مشابه هستند. طراحی های داخلی و مبلمان اسکاندیناویایی دارای رنگ های سفید، مایل به سفید و خاکستری همراه با رنگ های آبی و سبز مات است. جلوه های تیرهتر نیز میتوانند تضاد رنگی جسورانه ایجاد کنند. رنگهای دیگر عبارتند از رنگهای بژ و کرم و همچنین رنگهای قهوهای کمرنگ، زیرا این فضاهای داخلی معمولاً دارای کفپوشهای چوبی و مبلمان چوبی فراوانی هستند.
طراحی اسکاندیناوی خطوط تمیز و زیبایی شناسی مینیمالیستی را با صنایع دستی سنتی و عناصر چند منظوره ترکیب می کند. این یک سبک همه کاره است که فضای زیادی برای ابراز وجود دارد اما به ایجاد فضای داخلی روشن و مطبوع کمک می کند. زیبا و ساده، سبک نوردیک همچنین مناسب فضاهای زندگی مدرنی است که به محصولات کاربردی و سازگاری نیاز دارند که در طول زمان مقاومت بالایی دارند.
به لطف ظرافت ساده طراحی اسکاندیناوی، ایجاد فضایی شیک و مدرن آسان است. چند آیتم خوب انتخاب شده در کنار مبلمان و نورپردازی با کیفیت می تواند تفاوت را ایجاد کند. به علاوه، عناصر طراحی داخلی اسکاندیناوی طیف وسیعی از سبک ها را تکمیل می کند.
برای دیدن مجموعه فرش های ماشینی شگی هایپر فرش پلاس کلیک کن
مبلمان سبک اسکاندیناوی مینیمالیست و کاربردی است. طراحان اغلب فقط از چوب برای ساخت صندلی، میز و سایر وسایل مبلمان با سبک نوردیک استفاده می کنند. مواد طبیعی مانند چرم، کتان و منسوجات کوادرات مکمل سطوح چوبی هستند. عملکرد نقش مهمی در تمام طراحی مبلمان اسکاندیناوی ایفا می کند. به انبارهای مخفی هوشمندانه، قفسه بندی مدولار یا طرح های انعطاف پذیر فکر کنید.
سبک اسکاندیناوی فقط به سادگی و عملکرد نیست. برخی از نمادین ترین طرح های جهان به دوران طلایی طراحی اسکاندیناوی برمی گردد. صندلیهای تخم مرغی، پوسته و پانتون مفهوم مبلمان را دوباره تعریف کردند و بر نسلهای طراحان مبلمان تأثیر گذاشتند. این صندلیها با طراحی خلاقانه به قطعات تزئینی تبدیل شدند که به راحتی نقاط کانونی را در فضای داخلی ایجاد میکردند. این طرحهای نمادین در حالی که دههها پیش طراحی شدهاند، امروز مانند دهههای 1930 تا 1960 بسیار زیبا و نوآورانه به نظر میرسند. طراحان معاصر این میراث را امروز با طرحهای مبلمان برنده جوایز ادامه میدهند که به زیبایی ساده و تخیلی خلاقیتهای قبلی به نظر میرسند.
یک اتاق نشیمن اسکاندیناوی معمولا دارای کفپوش چوبی به رنگ طبیعی کم رنگ و دیوارهای سفید است. پنجره های بزرگی که فضای داخلی را با نور طبیعی پر می کند و استفاده حداقلی از طرح های ساده به ایجاد فضایی روشن و مطبوع کمک می کند. جلوه های تیرهتر، نورپردازی و مبلمان طراحیشده نیز در اتاقهای نشیمن الهام گرفته از نوردیک وجود دارد.
ایجاد یک اتاق نشیمن به سبک اسکاندیناوی در واقع ساده تر از آن چیزی است که به نظر می رسد. اتاق نشیمن همچنین راهی عالی برای شروع تغییر یک خانه با طراحی نوردیک (اسکاندیناوی) است، زیرا قلب خانه است. در اینجا چند ایده و گام مفید برای شروع شما آورده شده است:
آشپزخانه اسکاندیناویایی مظهر سادگی و عملکرد است. مانند هر طراحی نوردیک، آشپزخانه های تکمیل شده در این سبک دارای رنگ های روشن، سطوح چوبی، خطوط تمیز و ویژگی های کاربردی هستند. چهارپایههای فلزی شیک، کابینتهای تیره و طرحهای کاشی نیز میتوانند یک نقطه کانونی ایجاد کنند، همراه با برخی وسایل آشپزخانه و لوازم جانبی که به خوبی انتخاب شدهاند.
اگر می خواهید آشپزخانه ای به سبک نوردیک ایجاد کنید، باید چند مرحله ساده را دنبال کنید. به لطف تطبیق پذیری طراحی اسکاندیناوی، شما به راحتی می توانید ظاهری را انتخاب کنید که به بهترین وجه با ترجیحات و دکوراسیون منزل شما مطابقت دارد.
به نظر می رسد مفهوم hygge به طور خاص برای اتاق خواب طراحی شده است. به طور طبیعی، طراحی اتاق خواب اسکاندیناوی دارای طیف وسیعی از عناصر است که نهایت راحتی را فراهم می کند. منسوجات طبیعی، پتو یا لحاف گرم، کفپوش های چوبی و یک فرش مخملی می توانند به راحتی اتاق خواب را به بهشتی زیبا تبدیل کنند. لهجه های تزئینی، هنر دیوار، گیاهان و نور طبیعی اتاق خواب سبک نوردیک را کامل می کند.
سبک هیگ یا واژه هیگ (hygge ) به معنای لذت بردن از لحظات آسایش و آرامش است. هیگ راز شادی دانمارکی هاست که رتبه اول را در گزارش جهانی شادی گرفتند.
ایجاد پناهگاهی از آرامش و راحتی در اتاق خواب شما آسان است اما اگر از نکات اولیه طراحی اتاق خواب اسکاندیناوی پیروی کنید.
مانند اتاق خواب ها و آشپزخانه های سبک نوردیک، طراحی حمام اسکاندیناوی بر سادگی و عملکرد تمرکز دارد. دیوارهای سفید و/یا کاشی های سفید در کنار کابینت های چوبی یا مبلمان سبک با جلوه های چوبی ظاهر می شوند. گلدان های گیاهی، سیستم های قفسه بندی باز، و دیوارکوب های مینیمالیستی نیز معمولاً در حمام های اسکاندیناوی یافت می شوند.
برای تبدیل حمام خود به فضایی به سبک اسکاندیناوی، تنها باید از چند عنصر کلاسیک طراحی نوردیک استفاده کنید.
طراحی اسکاندیناوی تقریباً برای یک قرن، بسیار قبل از عصر طلایی طراحی نوردیک در دهه 1950، معماران و طراحان داخلی را تحت تأثیر قرار داده است. ترکیبی از زیبایی شناسی مینیمالیستی با عملکرد و راحتی، این سبک هنوز هم یکی از محبوب ترین ها است. مبلمان و نورپردازی اسکاندیناویایی همه کاره و جاودانه راهی آسان برای ایجاد یک فضای نشیمن زیبا و دنج ارائه می دهد.
فضای داخلی اسکاندیناوی که مظهر سادگی و راحتی است، مفهوم hygge را در تمام شکوه آن مجسم می کند. سطوح شیک، منسوجات گرم، الگوهای ساده، مواد طبیعی و فضاهای با پلن باز و مطبوع، همگی به افزایش احساس راحتی کمک می کنند. در عین حال، فضاهای زندگی به سبک نوردیک به سادگی زیبا به نظر می رسند. خانه های شیک و دنج با طراحی اسکاندیناویایی نیز جاودانه هستند و به محیطی عالی برای زندگی خوب و آسایش تبدیل می شوند.
مطالب مرتبط: